第四节 动画剧本基础理论

【资料图】

故事大纲经过反复修改，最终定稿，接下来便进入到剧本写作环节。剧本写作也分两个步骤：第一步，分场大纲编写；第二步，剧本编写。因后面“动画剧本写作”部分会详细讲述，本章只做简单介绍。

一、分场大纲

分场大纲作为编剧写给自己的中间过渡环节，主要解决以下问题：

1.场次的划分与排序

故事大纲主要侧重情节内容与线索，而到了分场大纲，则要进一步考虑叙事的编排：

首先，第一场戏从哪个事件开始？既不能选择太靠前的事件，因为如果从头讲起，可能会导致迟迟进入不到矛盾冲突，显得拖沓累赘；也不能选取太晚的事件，因为如果开始太晚，容易挤掉一些必要的背景信息，导致故事前提交代模糊，后面的情节容易让观众云里雾里。通常情况，第一场戏就要呈现影片的风格，同时进入一定的矛盾冲突。

其次，场次安排要体现叙事手法与叙事技巧的运用：顺序、倒叙、插叙、平行叙事、交叉叙事；悬念、伏笔、突转、揭示、误会、误导等。除此，分场大纲已经可以体现出叙事视角的运用，上帝视角、剧中人视角、摄影机视角，合理利用叙事视角的信息差，与观众形成互动。

2.线索的铺排与编织

分场大纲作为剧本的预演，剧情逻辑通过线索的铺排与编织已经可以呈现，对各种线索的梳理与编织是分场大纲的重要任务之一。

3.重场戏内容的设计

分场大纲不需要写出具体的台词与表演细节，除非极个别的关键台词与细节。分场大纲主要写每场戏的情节内容与结构层次，尤其是重场戏。重场戏的设计主要考虑下面几个问题：（1）本场戏的“戏核”是什么？即核心的剧作任务；（2）本场戏有几个层次关系？不同层次内容怎样转换衔接？（3）每个层次又有哪些必要信息？这些必要信息大致通过怎样的形式传达给观众？角色对话？表演动作？视听手段？（4）场与场之间的转场过渡……